幾米自1998年開始出版繪本，把原先童書領域的繪本延伸到普羅讀者群裡，開成人繪本創作之先，至今出版各式作品逾五十種。幾米多部作品被改編成音樂劇、電視劇及電影，《微笑的魚》改編動畫曾獲柏林影展獎項。幾米曾被Studio Voice雜誌選為「亞洲最有創意的五十五人」之一，亦為Discovery頻道選為「台灣人物誌」六位傑出人物之一。
幾米說：我從小就喜歡畫畫，課本空白處畫滿我的塗鴉。我記得小時候家裡牆上還掛著我小學二年級畫的水彩風景畫，那是一間有紅屋頂的房子，佇立在草原中，天空有白雲飄過。
小學時我也沒有認真看過漫畫，那黑白線條的漫畫書，從不曾讓我著迷。我必須老實承認，我有閱讀漫畫的障礙，我不知該先看圖還是先看文，甚至閱讀漫畫的方向順序，都讓我迷惑。
高中時，我告訴父親，我想考美術系，但要加考的術科，我不知道去哪裡學。父親說，他有個同學的兒子，剛好是師大美術系畢業的，可以帶我去找他，看看能不能幫上忙。
父親這位同學的兒子，就是後來很有名的大畫家吳炫三先生。吳先生說他沒有在教學生，但是他的老師有間畫室，在教學生素描。
就這樣，我被帶去老師家，而當時的我並不知道，面前這位看起來很老的老師李石樵先生，是藝壇大師級的人物。我就像是個完全沒有功夫底子的孩子，忽然變成武林高手的徒弟。但是這並沒有讓我武藝增強，原因是我根基不佳，根本無法吸收。
我跟著李老師學了3個月的結果考試成績揭曉，沒想到素描分數最低，大約是100分中只拿到了40分。反而從來沒有學過的水彩、國畫卻拿了超高分，而我連考試要用的國畫筆，都是臨時跟人借的。只能說我運氣好吧，就這樣迷迷糊糊地考上了文化美術系。
大二那一年，我選擇了設計組，學習比較務實的美術專業。沒想到，我在設計方面的功課表現優秀，念得輕鬆愉快。而既然走上設計這條路，退伍後，我就進了廣告公司，在這個圈子一待就是12年。
1995年，我罹患血癌，每天醒來，都覺得是賺到了。在太太細心且嚴厲的照顧下，我慢慢地身體日漸康復。然後又開始畫圖。
得病之前自己創作的這些小人是沒有生命力的，我覺得只是利用他們來賺錢。
出院後，感覺那些小人活了起來。生病那段時間，總覺得要遠離人群了，感覺反而變得特別敏銳，對生命的看法有了很大的轉變，開始覺得有很多話要訴說。
創作幫我忘記疾病的恐懼，緩解我的哀傷。
經過這場生命的考驗，正是幾米的繪本如此動人的原因吧!
以下我們就來看看幾米推薦過那些故事與繪本書單：
1.哈伍勒的祕密、小淘氣尼古拉
幾米非常喜歡桑貝的作品，他說：「桑貝的畫，重整我原先對插畫狹隘的觀念。」
2.丁丁歷險記
主角丁丁機智勇敢，足跡遍及全球五大洲，帶著讀者上山下海、穿越時空，是冒險文類的必讀經典。
生動的人物神態、流暢的敘事節奏、如電影般的分鏡畫面，堪稱圖文結合的開創典範，普普大師安迪．沃荷、導演史蒂芬，史匹柏和幾米皆為其粉絲。
3.那一百零八天
幾米說：本書不僅涵蓋驚悚、推理，也讓我們看到深厚的愛和情。
4.十四張不可思議的畫
本書作者群，可謂當今文壇的一時之選，涵蓋了奇幻、科幻、驚悚、寫實等跨領域的頂尖作家，繪者艾斯伯格的作品，曾獲得美國最高榮譽的凱迪克獎繪本《野蠻遊戲》和《北極特快車》，更被改編成賣座電影，並且由美國巨星羅賓威廉斯和湯姆漢克斯主演，風靡全世界無數觀眾。
5.大象的眼淚
本書不僅幾米喜歡，連美國最有影響力的薦書人，歐普拉也推薦過兩次。
歡樂的馬戲團背後，是另一個無法想像的世界。在巡迴表演途中，雅各發現表面風光的馬戲團並不單純；金錢至上的團主、脾氣喜怒無常的經理；想在馬戲團生存，就必須讓自己變得有用。新認識的侏儒華特和喝了假酒而半身不遂的雜工老駱，都變成生命共同體，雅各開始懂得如何與人相處，生命中還有比讀書和名利更重要的事情。
6.盲眼媽媽一顆心
作者薛以柔含淚完成的書籍，對自己的過往，具有心理上的療癒作用；對於未來，雖然有著不確定，但她懷抱著堅定的信心，她也希望，自己的故事，能對他人起著鼓舞的力量。
7.內山阿嬤
阿嬤的故事，也許不夠傳奇，但其中的韌性與樂天卻感動著許多人
8.安野光雅寫給大家的七堂繪畫課：繪畫想像力的溯源之旅
2004年日本NHK電視台人間講座「繪畫與想像力」內容集結。國際級繪本大師安野光雅，親授觀察力和素描力的祕訣
